كيف الحال يا اصدقاء
رجل ينظر إلى أزهار الكرز
وعلى الحزام سيف طويل!
موكاي كيوراي (1651 - 1704). ترجمة ف. ماركوفا
منذ الطفولة ، لم يكن الساموراي مغرمًا فقط بالولاء للواجب العسكري وعلموا كل تعقيدات الحرفة العسكرية ، ولكنهم تعلموا أيضًا الاسترخاء ، لأن الشخص لا يستطيع فقط القيام بذلك والتفكير في الموت أو قتل نوعه! لا ، لقد طرحوا أيضًا القدرة على رؤية الجمال وتقديره والإعجاب بجمال الطبيعة والأعمال الفنية والشعرية والموسيقى. علاوة على ذلك ، كان حب الفن لا يقل أهمية بالنسبة للساموراي عن المهارة العسكرية ، خاصة إذا أراد محارب الساموراي أن يصبح حاكمًا جيدًا في وقت السلم. من منزله ، كقاعدة عامة ، كان هناك منظر جميل للطبيعة ، حديقة غير عادية ، على سبيل المثال ، وإذا لم يكن هناك أي منها ، فيجب على البستاني ، باستخدام تقنيات خاصة ، أن يخلق فيها وهم المناظر الطبيعية البعيدة. لهذا الغرض ، تم وضع الأشجار الصغيرة والأحجار الكبيرة بترتيب خاص ، جنبًا إلى جنب مع بركة أو مجرى مع شلال صغير. في أوقات فراغه من الشؤون العسكرية ، يمكن للساموراي الاستمتاع بالموسيقى ، على سبيل المثال ، الاستماع إلى عزف البيوا (العود) ، وكذلك الأغاني والقصائد لبعض الموسيقيين المتجولين الذين جاءوا إلى منزله. في الوقت نفسه ، جلس هو نفسه ببساطة على حصير التاتامي واحتسي الشاي ، مستمتعًا بالهدوء وفهم أنه لا يوجد ماضي ولا مستقبل ، ولكن هناك واحد فقط "الآن". كان من المستحيل عدم معرفة شعر الشعراء المشهورين ، فقط لأن الساموراي ، أثناء أداء سيبوكو ، اضطر ببساطة إلى ترك قصائده التي تحتضر. وإذا لم يستطع فعل هذا ، فهذا يعني … أنه كان يموت بشع ، و "قبيح" تعني لا يستحق!
هل تعتقد أن هؤلاء النساء يلعبن الورق؟ لا ، هم يلعبون.. الشعر! ولا تزال هذه اللعبة المفضلة لدى اليابانيين حتى يومنا هذا.
لذلك ، ليس من المستغرب وجود الشعر في قصص الساموراي ، كما هو الحال في العديد من الروايات اليابانية الأخرى. بالمناسبة ، السمة المميزة للكتابات البوذية ، وكذلك الأطروحات الصينية ، هي أيضًا القصائد التي أدخلها مؤلفوها في أماكنهم الرئيسية. حسنًا ، نظرًا لأن المؤلفين اليابانيين اقترضوا الكثير من الصين ، فمن الواضح أنهم استعاروا هذه الأداة البلاغية القديمة منهم. حسنًا ، نتيجة لذلك ، أصبح كل من محارب الساموراي والشعر لا ينفصلان عمليًا عن بعضهما البعض.
ومع ذلك ، لوحظ شيء مماثل مع فرسان أوروبا الغربية وفرسان روسيا. حظيت أغاني المنشدين بتقدير كبير ، وقام العديد من الفرسان بتأليف القصص على شرف سيداتهم الجميلات ، أو … كرسوا إلهامهم للمسيح ، وخاصة أولئك الذين ذهبوا في الحروب الصليبية. في الوقت نفسه ، لم يكن الاختلاف في المحتوى (رغم أنه كان موجودًا فيه أيضًا) ، ولكن في حجم الأعمال الشعرية.
مثل العديد من الساموراي الآخرين ، لم يكن أوسوج كيسين قائدًا ممتازًا فحسب ، بل كان أيضًا شاعرًا جيدًا. نقش خشبي ملون بواسطة أوتاغاوا كونيوشي.
في القرن السابع ، يعتقد بعض الباحثين أنه حتى قبل ذلك ، كان التنقيح الياباني يعتمد على طول سطور المقاطع المكونة من 5 و 7 مقاطع. في البداية ، تم استخدام مزيجهم بطريقة عشوائية ، ولكن بحلول القرن التاسع ، أصبح النمط الإيقاعي الذي بدا كالتالي: 5-7-5-7-7 هو القاعدة. وهكذا ، ولدت تنكا ، أو "الأغنية القصيرة" ، وأصبحت تحظى بشعبية كبيرة. ولكن بمجرد أن أصبح تانكا معيارًا للتعبير ، ظهر الناس الذين اقترحوا "تقسيمها" إلى نصفين غير متساويين - 5-7-5 و7-7.شارك شاعران في التأليف الشعري ، كل منهما قام بتأليف نصفي نفسه ، وبعد ذلك تم الجمع بينهما ، ويمكن أن يتغير ترتيبهما: أول 7-7 ، ثم 5-7-5. هذا النموذج يسمى renga - أو "الآية المتصلة". ثم بدأ هذان النصفان في الترابط مع بعضهما البعض حتى خمسين مرة ، وهكذا ظهرت قصائد كاملة تتكون من مائة جزء ، وشارك في كتابتها ما يصل إلى اثني عشر شاعرًا.
أسهل طريقة لفهم الرينجا (أي كيفية الجمع بين أنصاف الآيات) هي أن تتخيل أنك وصديقك تلعبان … الألغاز ، ولكن فقط في الآية ؛ تقول السطر الأول ، يتكلم الثاني. هذا هو ، في الواقع ، مثل هذه "لعبة الكلمات". لذلك ، في "Heike Monogatari" هناك قصة عن Minamoto no Yorimasa (1104 - 1180) - ساموراي قتل وحشًا رائعًا بقوس ، ونزل على سحابة سوداء إلى سقف قصر الإمبراطور وأعطاه كوابيس. شكر الإمبراطور بشكل طبيعي يوريماسا وقدم له سيفًا. تم أخذ هذا السيف ، من أجل تسليمه إلى Yorimasa ، من قبل الوزير الأيسر (وكان هناك بالطبع أيضًا السيف الأيمن!) Fujiwara no Yorinaga (1120 - 1156) ونزل إليه الدرج. وفجأة طقطق الوقواق ، معلنا بذلك بداية الصيف. وعلق الوزير دون تردد على ذلك في الآيات (5-7-5): "الوقواق يصرخ فوق السحاب". لكن يوريماسا لم يخطئ هو الآخر. جثا على ركبتيه وأجابه (7-7): "ويختفي هلال القمر".
من المثير للاهتمام أنه إذا كتب هذه القصيدة شاعر واحد ، فسيتم تسميتها تانكا ، وستكون تانكا رائعة بكل بساطة. لكن القصيدة نفسها ، لكنها مؤلفة من شخصين مختلفين ، تحولت إلى رينجا ، بينما تزينها التلاعب بالكلمات بالطبع. كان Yorinaga عمومًا سيد رينجا وشخصًا شديد الانتباه ، كما يتضح من العديد من قصائده.
نشأت متعة تأليف رينجا الطويلة في الأعياد ، والتي أصبحت في القرن الرابع عشر شغفًا حقيقيًا للعديد من الساموراي. وبناءً على ذلك ، أصبحت قواعد التأليف أكثر تعقيدًا ، ولكن على الرغم من ذلك ، استمرت هذه اللعبة في أن تحظى بشعبية كبيرة ، حتى في عصر "الممالك المتحاربة".
على الرغم من استمرار شعبية شعر تانكا ، إلا أن القدرة على نقل التقاليد فيه كانت مهمة جدًا أيضًا. لذلك ، في عام 1183 ، هربًا من جيش إسفين ميناموتو ، فرت عشيرة تايرا من العاصمة إلى الغرب ، وأخذت معهم الإمبراطور الشاب أنتوكو (1178 - 1185). في الوقت نفسه ، عاد أحد قادة جيش تايرا - تادانوري (1144 - 1184) فقط ليودع معلمه فوجيوارا نو شونزي (1114 - 1204) الذي علمه الشعر. يقول Heike Monogatari إنه عند دخول Shunjia ، قال: "لسنوات عديدة ، أنت يا معلم ، وجهتني بشكل إيجابي على طول طريق الشعر ، وكنت دائمًا أعتبره الأكثر أهمية. ومع ذلك ، في السنوات القليلة الماضية في اضطرابات كيوتو ، كانت البلاد ممزقة إلى أشلاء ، والآن وصلت المشكلة إلى منزلنا. لذلك ، دون إهمال التدريب بأي شكل من الأشكال ، لم تتح لي الفرصة للحضور إليكم طوال الوقت. جلالة الملك غادر العاصمة. عشيرتنا تحتضر. سمعت أنه يجري إعداد مجموعة شعرية ، وظننت أنه إذا أظهرتم تساهلًا معي وأدرجت إحدى قصائدي فيها ، فسيكون ذلك أعظم شرف في حياتي كلها. لكن سرعان ما تحول العالم إلى فوضى ، وعندما علمت أن العمل توقف ، شعرت بالضيق الشديد. عندما يهدأ البلد ، أنت مقدر أن تواصل تجميع الجمعية الإمبراطورية. إذا وجدت في اللفافة التي أحضرتها لك شيئًا جديرًا ومتألقًا لتضمين قصيدة واحدة في المجموعة ، فسأبتهج في قبري وأحميك في المستقبل البعيد ".
تم تسجيل أكثر من 100 قصيدة على لفائفه. أخرجها من خلف درع الصدرة وسلمها إلى Shunzei. وقد أدرج بالفعل في مختارات "Senzai shu" ، التي عمل فيها بناءً على طلب الإمبراطور ، قصيدة واحدة من تأليف تادانوري ، ودون تحديد اسمه ، لأنه ، على الرغم من وفاته بالفعل ، كان يُعتبر عدوًا للإمبراطور.إذن ماذا كان ذلك؟ عن حياة ومآثر محارب الساموراي؟ عن ارتباك المشاعر على مرأى من كيف تحول القدر نفسه فجأة عن عشيرته؟ عن معاناة الناس في حرب عشائرية دامية؟ لا على الاطلاق. ها هو:
السمك الأبيض ، عاصمة الأمواج الثرثرة ، فارغ ،
لكن الكرز في الجبال يبقى كما هو *.
كانت هذه القصيدة بحد ذاتها مجرد رد على أحداث 667 ، عندما نقل الإمبراطور تينجي (626 - 671) من مدينة شيغا العاصمة إلى مدينة أوتسو ، هذا كل شيء! تُرجمت الشيغا من الرموز اليابانية ، وهي "أفعال أيام ماضية" ، ولكن على الرغم من اختصارها ، إلا أنها تحمل معنى فلسفيًا عميقًا: تم التخلي عن رأس المال الذي أنشأه العمل البشري ، لكن الجمال الطبيعي أبدي. وهذا ، في رأي شونزيو ، كانت هذه أفضل قصيدة تادانوري ، بينما كُتبت جميع القصائد الأخرى أيضًا في إطار المؤامرات واللغة التي كانت تعتبر شعرًا لائقًا في البلاط. وهذا يعني أن مطالب Shunzei فيما يتعلق بالصور والأسلوب والمحتوى كانت رائعة بشكل استثنائي!
في هذا النقش (Tsukioka Yoshitoshi ، 1886) ، يلعب الساموراي في درع كامل البيوا.
قصيدة أخرى مماثلة كتبها هوسوكاوا فوجيتاكا. وهي موضعية للغاية ، على الرغم من أنها قديمة:
في عالم لم يتغير منذ العصور القديمة ،
أوراق الكلمة تبقي البذور في قلب الإنسان **.
وقد كتبه في عام 1600 ، عندما كانت القلعة محاطة بقوات متفوقة من العدو. أرسل هذه القصيدة إلى البلاط الإمبراطوري ، وكتب كل ما يعرفه عن "المعنى السري" للمختارات الإمبراطورية الشهيرة للشعراء اليابانيين "كوكينشو". تم تجميعه في بداية القرن العاشر وكان مليئًا بجميع أنواع الإغفالات والتلميحات ، والتي كان الناس قد بدأوا في نسيانها بحلول ذلك الوقت ، وهكذا ، على الرغم من كونه محاربًا ، فقد كتب فوجيتاكا عن كل هذه التفسيرات والتناقضات مع الإمبراطور ، أي أنه أجرى نوعًا من تحليل المحتوى المعقد والشامل. شعر الإمبراطور جويوزي (1571-1617) ، المشهور بمنحه الدراسية ، بحزن شديد عندما علم أن مثل هذا المتذوق من النصوص القديمة يجب أن يموت ؛ علاوة على ذلك ، قرر إنقاذ فوجيتاكا ، ونجح (وإن لم يكن ذلك بدون صعوبة). الحقيقة هي أن فوجيتاكا رفض في البداية الاستسلام ، لكن الإمبراطور ، من خلال رسله ، تمكن من إقناعه بالتخلي عن شرف الساموراي.
وصايا أسرار النجاح في الحياة ، جمعها توكوغاوا إياسو. من مجموعة معبد Tosegu.
لكن الشيء المهم هو هذا: القصيدة ، على الرغم من أنها كتبت في ظروف غير عادية تمامًا ، إلا أنها كانت خالية من أدنى تلميح لموضوع عسكري. من المستحيل أن نفترض أنه كتب من قبل الساموراي ، وحتى محاصر في قلعته! أي أن هذا المحارب رأى في الشعر شيئًا أكثر من مجرد وسيلة لإلقاء روحه في الشعر ، أو لمجرد إخبار العالم بأسره عن مغامراته! على الرغم من أنه ، بالطبع ، كما هو الحال في أي مجتمع ، كان هناك الكثير من السيوف ، والسكارى ، والأشخاص الذين لم يكونوا نبيلًا جدًا ولا يستحقون بين الساموراي أكثر من عدد الشعراء الموهوبين وخبراء الفن و "سادة السيف" الحقيقيين.
كان العديد من الجنرالات اليابانيين شعراء جيدين أيضًا. على سبيل المثال ، قرر Uesuge Kenshin إعطاء محاربيه بعض الراحة بعد الاستيلاء على قلعة Noto. أمر بتوزيع الصلاح عليهم ، وجمع القادة ، وبعد ذلك ، في وسط العيد ، قام بتأليف القصيدة التالية:
المخيم بارد وهواء الخريف منعش.
الأوز تطير على التوالي ، والقمر يضيء في منتصف الليل.
جبل إيتشيغو ، الآن تم أخذ نوتو.
كل نفس: العودة إلى الوطن ، يتذكر الناس الرحلة ***.
ثم اختار المحاربين ذوي السمع الجيد وأمرهم بترديد هذه الآيات! علاوة على ذلك ، يمكن القول أنه لا يوجد حدث واحد مهم في تاريخ الساموراي الياباني يمكنه الاستغناء عن الشعر. على سبيل المثال ، قام قاتل الوحدة اليابانية ، أودا نابوناغا ، بعمله بعد منافسة في التأليف ، واكتشف نيته السرية في مخاوف ، على الرغم من أنه في تلك اللحظة لم يفهم أحد معناها السري. ولكن بعد الجنازة الرائعة التي رتبها أودا نوبوناغا بعد وفاته ، تم تنظيم مسابقة رينجا مرة أخرى على شرفه ، حيث كتب كل من المشاركين على السطر التالي:
ندى مساء مصبوغ أسود على كمي.
فوجيتاكا
يحزن كل من القمر ورياح الخريف على الحقل.
ريوجو إن
عندما أعود ، تبكي الصراصير بمرارة في الظل.
شوهو ****
حسنًا ، ثم قرر اليابانيون: لماذا هناك الكثير من الكلمات إذا كانت "الإيجاز هي أخت الموهبة"؟ لذلك قاموا باختزال الرينجا إلى "مقطع افتتاحي واحد" ، وهكذا وُلد شعر هوكو (أو الهايكو). في فترة إيدو (القرن السابع عشر) ، كان hokku بالفعل شكلًا شعريًا مستقلًا ، واقترح الشاعر والناقد الأدبي Masaoka Shiki استخدام مصطلح "haiku" في نهاية القرن التاسع عشر ، بحيث يمكن للشكلين يمكن تمييزها. صحيح ، هذه المرة سقطت على تراجع الساموراي كمؤسسة اجتماعية ، لكن الساموراي أنفسهم لم يختفوا في أي مكان ، وكثير منهم أصبحوا شعراء قسراً ، محاولين إطعام أنفسهم على الأقل من خلال بيع قصائدهم الخاصة.
معركة عظيمة. أوتاغاوا يوشيكازو. لوحة ثلاثية عام 1855 انتبه لما تحارب صولجان كانابو الضخم حقًا شخصيتها المركزية. من الواضح أن هؤلاء المحاربين يمكن تمجيدهم في الرسم والشعر.
لكن هل كان الشعر الياباني مختلفًا تمامًا عن الشعر الأوروبي؟ وإذا كتب الساموراي الشعر ، أو التحضير للانتحار ، أو حتى من أجل الترفيه فقط ، فهل لم يفعل فرسان أوروبا الغربية الشيء نفسه؟ بعد كل شيء ، كان هناك أيضًا شعراء ومغنون هناك ، ومن المعروف أن بعضهم كان بارعًا جدًا في فن التأليف لدرجة أنهم سافروا حول قلاع أوروبا وكسبوا رزقهم من خلال قراءة قصائدهم عند زيارة هذا أو ذاك أو البارون. وفي النهاية حصلوا على هذا المأوى ، والعملة الصعبة ، وحتى امتنان السيدة النبيلة صاحبة القلعة! كل هذا صحيح ، ومع ذلك ، عند مقارنة شعرهم ، تلاحظ بشكل لا إرادي أنه على الرغم من أن الحب في أوروبا واليابان كان يغني بنفس الطريقة (على الرغم من أن اليابانيين لم يكونوا مطولين مثل الأوروبيين!) لم يتم توزيعه. بينما في الغرب ، كانت القصائد التي تمجد فيها شجاعة الفروسية تحظى بتقدير كبير. ولكن ، على سبيل المثال ، ما كتبه الشاعر برتراند دي بورن عن المعارك الفرسان:
حماسة المعركة هي ميل بالنسبة لي
النبيذ وجميع الفواكه الدنيوية.
تسمع الصرخة: "إلى الأمام! كن شجاعا!"
والصهيل وقرع حدوات.
هنا ، نزيف ،
يسمون أنفسهم: "مساعدة! لنا!"
المقاتل والقائد في منحدرات الحفر
يطيرون ، يمسكون بالعشب ،
مع همسة من الدم فوق السخونة
يعمل مثل تيارات …
برتراند دي بورن. ترجمة V. Dynnik
آيات ذات محتوى ديني لمجد بوذا ، ناهيك عن مجد المسيح ، لم تكن نموذجية للساموراي أيضًا. أو ، على سبيل المثال ، تلك التي رُسمت فيها تجارب فارس صليبي ، يستعد للذهاب إلى فلسطين لاستعادة القبر المقدس. لذلك لم يمجد أي من شعراء الساموراي اليابانيين بوذا في مقطع لفظي عالٍ ولم يقل أنه "بدونه لا يحب العالم". الساموراي ببساطة لم يسمح بمثل هذا "التعري الحنون"! لكن إخوانهم الأوروبيين في السيف - نعم ، بقدر ما هو ضروري!
لقد ألحقني الموت ضررا رهيبا
أخذ المسيح.
بدون الرب ، ليس النور أحمر
والحياة فارغة.
لقد فقدت فرحتي.
حول الباطل.
لن يتحقق إلا في الجنة
حلمي.
وأطلب الجنة
مغادرة الوطن.
انطلقت على الطريق.
اسرع لمساعدة المسيح.
هارتمان فون اوي. ترجمة V. Mikushevich
أيها الفرسان ، قوموا ، لقد حان الوقت!
لديك دروع وخوذات فولاذية ودروع.
سيفك المخصص جاهز للقتال من أجل الإيمان.
أعطني القوة يا الله للذبح المجيد الجديد.
شحاذ ، سآخذ غنيمة غنية هناك.
لست بحاجة للذهب ولست بحاجة للأرض ،
لكن ربما سأكون مغنيًا أو معلمًا أو محاربًا ،
يتم منح النعيم السماوي إلى الأبد.
والتر فون دير فوجلويد. ترجمة في. ليفيك
يصور هذا النقش الخشبي الملون لميجاتا توشيهيدي القائد العسكري الشهير كاتو كيوماسا في هدوء منزله.
انظر الآن إلى أمثلة الشعر من فترة إيدو ، عصر العالم (على الرغم من أنها لا تختلف كثيرًا عن تلك التي كُتبت ، على سبيل المثال ، خلال فترة سينجوكو!) ، وبدون مبالغة - ذروة الثقافة اليابانية. على سبيل المثال ، هذه هي قصائد ماتسو باشو (1644-1694) ، وهو أستاذ معروف في رينجا ومبدع لنوع وجماليات شعر هوكو ، والذي ولد بالمناسبة في عائلة ساموراي.
على فرع مكشوف
الغراب يجلس وحده.
مساء الخريف.
مثل موزة تأوه من الريح
كما تسقط القطرات في الحوض ،
أسمعه طوال الليل.
النساء يشربن الشاي ويلعبن الشعر. الفنان ميتسونو توشيكاتا (1866-1908).
هاتوري رانسيتسو (1654-1707) - شاعر مدرسة باشو ، الذي تحدث عنه بشدة ، وُلد أيضًا في عائلة ساموراي كان يعاني فقرًا شديدًا ، وأصبح في نهاية حياته راهبًا ، لكنه كتب قصائد ممتازة في الهوكو. النوع.
هنا سقطت الورقة
هنا ورقة أخرى تطير
في زوبعة جليدية *.
ماذا يمكنني أن أضيف هنا؟ لا شيئ!
**** هيرواكي ساتو. الساموراي: التاريخ والأساطير. ترجمة R. V. Kotenko - SPB: أوراسيا ، 2003.
